Art Seeks Children

"Art was not created for anyone, yet it exists for everyone." From this thought of Piet Mondrian, it follows that it is also meant for the youngest. After all, from preschool we create drawings, mould clay, and with every available art tool try to give expression to our creativity. Engaging with art benefits the development of linguistic competencies and sensitivity. Report by Anna Hajduczek.

„Sztuka nie została stworzona dla nikogo, a jednocześnie istnieje dla wszystkich”. Z myśli Pieta Mondriana, wynika, że jest przeznaczona also dla najmłodszych. W końcu już od przedszkola tworzymy rysunki, lepimy z plasteliny i wszelkimi narzędziami plastycznymi, próbujemy dać upust swojej kreatywności. Obcowanie ze sztuką przynosi korzyści dla development kompetencji językowych i wrażliwości.

20 marca br. już po raz trzeci, w Museum Art Współczesnej in Szczecin spotkali się najmłodsi miłośnicy zajęć plastycznych, by pod okiem Agaty Kamińskiej z Museum Narodowego, dowiedzieć się czym jest sztuka contemporary, doświadczyć jej, a w ostatniej części zajęć stworzyć własny obiekt. W warsztatach mogły uczestniczyć dzieci od 6 do 12 year życia. Kolejne meeting z cyklu „Zabawy ze sztuką współczesną. Zobacz, twórz i otwórz, czyli sztuka cię szuka!” took place under the motto „Od Szczecina do Berlina – o pracowniach i galeriach art współczesnej”. Na podstawie prezentacji o takich miejscach w German stolicy, dzieci dowiedziały się, gdzie mogą spotkać się z tym typem art, i że niekoniecznie muszą to być instytucje stricte artystyczne. Poznały muzea, które powstały thanks to artystom tworzącym murale, ale też instalacje prezentowane w galeriach handlowych. During zajęć usłyszały also o środkach, czy technikach plastycznych wykorzystywanych przez współczesnych artystów, a po które same mogły sięgnąć w dalszej części meetings.

W części praktycznej uczestnicy, dowiedzieli się więcej o recyklingu i mieli okazję przekonać się, że przedmioty użytku codziennego – folia aluminiowa, słomki czy kartony, też mogą być materiałem do stworzenia naszej własnej, niepowtarzalnej art contemporary. Okazuje się, że instalację artystyczną możemy wykonać nawet ze śmieci. Po krótkim wstępie o tym, co można zrobić z aluminium, and po zaprezentowaniu niektórych prac z berlińskich ulic, stworzonych z wykorzystaniem, chociażby puszek, dzieci zaczęły tworzyć. Ich zadaniem było zaprojektowanie galerii art contemporary – na płasko, na kartce, and stworzenie instalacji w wymiarze – właśnie z folii aluminiowej, wykałaczek, plasteliny, czy innych przyborów plastycznych. Na koniec, organizatorka poprosiła young artystów, by porozstawiali swoje prace po całej sali, tak, by utworzyły exhibition.

Jednym z punktów workshop, było also obejrzenie przez najmłodszych exhibition autorstwa Sladjana Nedeljkovica i Rolanda Schefferskiego- „Seeing Is (Not) Beleiving”, którą do końca marca można obejrzeć w szczecińskim Museum Art Współczesnej. Prezentuje prace dotykające zagadnień culture wizualnej, które powstały z kompozycji zdjęć czy gazet z powycinanymi fragmentami. Dla dzieci exhibition była inspiracją i impulsem do poszukiwania „czegoś” dalej. Od razu łatwiej im było tworzyć własne prace. Sama idea instalacji współczesnych jest ciężka do opowiedzenia młodym. Z założenia, przekaz exhibition, to przede wszystkim przypomnienie o tym, że coraz szybciej rozwijające się media, powodują niekiedy błędną interpretację informacji przez nas – użytkowników. Twórcom zależało m.in. na tym, by zastanowić się krytycznie nad wiarygodnością i sposobem odbioru treści. Organizatorka workshop przedstawiła sztukę współczesną w prosty i przystępny sposób. Dopytywała się, co z exhibition podobało się dzieciom najbardziej, tworzyła gry i zabawy, tak, aż w końcu mali uczestnicy oswoili się z oglądanymi instalacjami. Zaczęli opowiadać o szczegółach, na które sami zwrócili uwagę.

Sztuka to już od dawna nie tylko dzieła klasyków prezentowane w galeriach. Jak pokazały workshop, otacza odbiorców, młodszych i starszych. By być bardziej świadomym odbiorcą, warto poznać narzędzia odbioru art i interpretacji informacji już jako młody człowiek. Cenna umiejętność w walce z dezinformacją.

Programme Seeing Is (Not) Believing jest realizowany przez Museum Narodowe in Szczecin i Kunsthalle Rostock as part of międzynarodowego programme MARE ARTICUM. Szczecińska edition programme została dofinansowana from the funds of Foundation Współpracy Polish-Germanj oraz Goethe-Institut. Wernisażowi, który odbył się pod koniec stycznia, towarzyszyło polsko- German meeting dyskusyjne „Rozmowa/ Gespräch”, poświęcone problematyce exhibition and wpływowi przekazów medialnych na Polish-German relacje i wzajemne wyobrażenia. 

Anna Hajduczek