Prinz Gholam – A Symbiotic Dialogue of Bodies and Cultures at the Zacheta Gallery

The exhibition by the artistic duo Prinz Gholam at the Zacheta National Gallery of Art in Warsaw is an encounter with performance, drawing and sculpture that balance between classical forms and contemporary reflection on identity and the body. Using minimalist choreography and mysterious masks, the artists invite viewers into a world full of unease and fascination, where art becomes a living, universal language. Report by Karolina Nowakowska

Exhibition duetu artystów Prinz Gholam w Zachęcie Narodowej Galerii Art in Warsaw to meeting z performansem, rysunkiem i rzeźbą, które balansują między klasycznymi formami a współczesną refleksją nad tożsamością i ciałem. Autorzy, operując minimalistyczną choreografią i tajemniczymi maskami, zapraszają widzów do świata pełnego niepokoju i fascynacji, gdzie sztuka staje się żywym, uniwersalnym językiem.

Prinz Gholam to duet artystów, którzy od ponad dwóch dekad poszukują w swoje pracy nowych, zaskakujących form wyrazu. Wolfgang Prinz i Michel Gholam, wywodzący się z różnych kultur – German i libańskiej – tworzą wielowarstwowe, nasycone znaczeniami prace, które przyciągają uwagę swoją tajemniczością, a jednocześnie wprowadzają widza w stan pewnego niepokoju.

Pierwsze kroki na wystawie zachwycają różnorodnością środków wyrazu – od wielkoformatowych rysunków, przez subtelne obiekty rzeźbiarskie, aż po nieoczywiste maski, które powstały pod wpływem pandemii 2020. Te ostatnie szczególnie przyciągają uwagę i w pewien sposób odzierają artystów z tożsamości. Stworzone z papieru, proste, lecz wyraziste maski zdają się patrzeć na widza pustymi, zagadkowymi oczami, prowokując do pytań o rolę indywidualności i tożsamości w świecie art i codziennego życia.

However to, co najbardziej hipnotyzuje w pracach Prinz Gholam, to fotografie performansów – choreografie ciał, które z jednej strony odsyłają nas do klasycznych form art, takich jak malarstwo i rzeźba, a z drugiej, przełamują je pewną surowością. Sekwencje ruchów, często minimalistyczne i precyzyjne, przywołują na myśl antyczne postaci, ale w ich wykonaniu nabierają współczesnego, niepokojącego charakteru. Widz, śledząc te statyczne, geometryczne układy, balansuje między fascynacją a poczuciem dystansu, próbując zrozumieć, co kryje się za tą niemal mechaniczną grą ciał.

Jednym z najbardziej intrygujących momentów exhibition jest presentation wczesnych prac fotograficznych, dokumentujących pierwsze kroki artystów w kierunku symbiotycznej cooperation. Zdjęcia te pokazują ciała w bezruchu, testujące własne granice w statycznych kompozycjach, które przypominają żywe rzeźby. Widz, zagłębiając się w te obrazy, staje się niemal podglądaczem, próbującym dostrzec, co kryje się w postaciach pozbawionych indywidualnych cech.

Wszystkie te elementy – fotografie, performansy, maski, rysunki – łączą się na wystawie w Zachęcie w jedno wielowymiarowe doświadczenie. Prinz Gholam nieustannie balansują między tradycją a nowoczesnością, między tym, co zrozumiałe, a tym, co niepokojąco obce. Ich prace prowokują do refleksji nad rolą ciała w sztuce, nad relacjami międzyludzkimi, nad tym, co w nas uniwersalne, a co indywidualne.

Exhibition otwarta jest dla zwiedzających do 3 listopada 2024 year i takes place przy wsparciu Foundation Współpracy Polish-Germanj.

Tekst: Karolina Nowakowska

Redakcja: Agnieszka Wójcińska